传统经典款式，历代名家制作较多，风格各异。石瓢可细分为子冶石瓢，景舟石瓢，汉棠石瓢等。

　　此壶式是程寿珍的代表之作，将几何的圆之美表现的淋漓尽致，展现了制壶艺人的精湛技艺。 从整体造型看并不像球，但细细曲解无不取之于球。壶身是一个大球，壶流一弯半，其口小根大，壶盖是半个球，而壶嘴及壶则是截取球上的一个壶。

　　供春，又称龚春，正德嘉靖年间人，生卒不详，是历史上第一位由于做紫砂壶出名的紫砂艺人。 此壶相传是紫砂鼻祖供春所作，但如今普遍认为是清制壶高手黄玉麟创制，以树瘿为形，成为紫砂花器中的典范之作。

　　在紫砂壶界，一直流传着一句谚语，叫“一无名，二思亭，三孟臣，四逸公”。无名一般说的是没有落款的上佳作品，后三者均是制壶大师的名字，也是壶名。其中，“思亭”是排名最前，指的正是清代制壶名家陆思亭，和他的经典壶型——思亭壶。

　　合欢壶，为曼生十八式之一，也是陈曼生本人之所爱；壶铭日：“试阳羡茶、煮合江水，坡仙之徒、皆大欢喜”。阐释了“合欢”之义，若是东坡的门徒，三五知己，无酒有茶，品茗谈天，足矣。

　　仿古壶，是紫砂壶经典器型之一，最初应为“仿鼔壶”，是清代紫砂巨匠邵大亨所创。 此壶与西施、石瓢并称为三大经典，各紫砂大家皆制过此壶式，又衍伸出仿古如意等器形，更是受到很多壶友追捧。

　　井栏壶是传统款式之一 ,顾名思义，其造型源于井栏。古人掘井多置井栏，有的还置井盖，井顶，井亭，它们即可护井，又能起到美化环境作用。

　　典型的传统壶型，清代邵大亨初创，德钟壶，大亨所创光素器中的又一佳器。器形端庄稳重，比例协调，结构严谨，技艺手法的表现已达紫砂传统基础技艺的巅峰。壶身手感极佳，触摸舒服，造型简洁质朴，一洗清季宫廷之繁缛习气。

　　秦权壶古来就有，是紫砂传统经典器型之一。“权”即秤砣，象征着公正、公平之意。

　　此壶为朱泥小品壶之一，水平壶亦是经典中的经典，南方一代更是以此壶作为功夫茶的必备壶式。

　　紫砂洋桶壶创制于清末民初，此壶造型简练，适宜把玩，便于提携，便于茗泡，为大多茗壶爱好者接受，嗜好、收藏，成为紫砂光素器经典作品之一。

　　据《阳羡砂壶图考》记载，清代广东人潘仕成，先世以盐贾起家，累官至两广盐运使。潘氏家传素嗜饮茶，其中特别嗜爱宜兴的紫砂壶。他亲自挑选壶样，画图设计，定制独属潘氏的茶壶。后来，潘氏声名远播，世人就把他们定制的壶形，称为“潘壶”。

　　笑樱壶出自“婴宁一笑”的历史典故——“婴宁一笑千愁解”。仔细欣赏“笑樱壶”，其造型交融着和谐漫流的姿态，恰如“婴宁一笑”表现出传统文化中的“和”的精神内质。“和”代表顺和、祥和、和气、和谐，表现的是一种舒展开阔的生活情感，这和紫砂材质朴素无华、善解人缘的气质相吻合。

　　文旦创于明末清初，形与西施、贵妃壶相近，但较后两者的玲珑娇秀，文旦更重古拙，这也与当时艺术审美相关。

　　传炉壶有着青铜器般的威严与稳重，它古朴典雅，曲线强劲有力，浑厚端正。是方中有圆，圆中寓方的典范，要想做得比例恰当、珠圆玉润，骨肉亭匀实属不易。

　　取材于源于佛教中的大肚罗汉，取名源于“肚大能容天下事”。中国工艺美术大师吕尧臣首创，早期作品壶形偏低，后来壶形较高。

　　美人肩是个传统器形。由清代的老作品修改而来，以体现圆润的壶身为主，壶盖与壶身仿佛合为一体，没有空隙，勾勒出“美人肩”的圆润，窈窕秀美的壶身，漂亮匀称的壶肩，肩项及腹，骨肉匀亭。纤细绰约的壶把和壶嘴，自然舒展，曲线优美。好似美人盈盈而动，清扬婉兮，美目盼兮。