2020年大拍已落下帷幕，我们来盘点一下年度拍场的紫砂重器，感悟紫砂大师的艺术魅力。

　　全器不着装饰，仅依器形线面变化转折，素面相见。壶身扁圆如矮瓮，壶肩饱满，气定神闲。短直流轩昂坚挺，把圈内平外圆，流畅蓄劲。压盖式子母线，与壶口圆线上下呼应，精神焕发。平盖中心穿出圆正气孔，上跨桥钮，线面光润简练。

　　平底微凹，比例得当，整体气度雍容。造工极精，钮、盖、流、把等细处线面修饰讲究，壶内修刮工艺亦一丝不苟，盖内处理尤见平整利落，流孔、气孔皆圆正挺刮。

　　此壶选泥也十分考究，以黄龙山梨皮泥为胎，泥料颗粒隐现，窑火克谐，宝光宜人，望之斑斓，抚之绵润。

　　此壶器形端庄稳重、比例协调、结构严谨，谓之德钟壶，相传是道光名手邵大亨依据古式所创制，此式也成为邵大亨的代表作之一。

　　此壶泥质细腻纯正，望之温润如凝脂，近看深浅暗紫间，又有细黄颗粒隐隐，以手抚之，绵密有如婴儿肌肤，手感极佳，正符合大亨壶的特征。

　　此尊顾景舟大师的僧帽壶，远观似一饱满壮美之冠帽，其壶身作六角形僧帽，从壶盖开始，整个壶体分成六等分，寓意六时吉祥，壶冠莲花分成五瓣，寓意五方五佛。

　　而第六瓣则改为流，平带形的壶鋬在壶流之对侧，鋬上部弯有一按指位，增强了提拿倒水之实用性。整壶最为突出的亮点就是壶上莲花瓣的比例及畅开的角度，莲花花瓣有伸展开放之态。

　　以传统石瓢款型为本，在细节上少许变动，使之在隽秀之中又增添了几许刚健之气，整体造型别致有韵，秀丽典雅，线条舒适流畅，比例恰到好处，处处可见顾景舟早期制壶的不凡功力。

　　惠逸公，清康熙、雍正年间宜兴制壶高手。生卒不详。逸公所制茗壶，形式大小与诸泥色具备，尤泥色最奇。作品雅致脱俗，巧而不纤。

　　小壶亦有佳者，莫若大壶之古朴可爱。书法无定体，楷、行、草书俱佳，真书高雅，楷书有唐帖遗意。刻法竹刀、钢刀均用，或沉着或飞舞。工巧一类，可与孟臣相悉敌，故世称二惠。

　　镌刻：肎（肯）负春莺空谷期，琼华珠树最相思。如何留得姮娥影，莫遣银蟾过别枝。半园月夜梨花诗四首之一。南田。

　　双线竹鼓壶又叫“双线竹壶”，是一种传统壶式，其器形工整，雍容大方。该壶底为盘状，竹形鼓身，壶身双线，饱满有力。凹肩，长颈，口盖子母线，虚盖相配；一弯嘴，圆把，桥梁钮，均塑以竹节，盖上贴饰竹叶，竹节刚劲挺拔，竹叶俊秀飘逸。

　　壶型古雅朴拙，形制完美、比例协调、结构严谨，平衡点恰到好处，磅礴之气一贯而出。

　　顾景舟《宜兴紫砂珍赏·紫砂陶史概论》：邵大亨，约生于乾隆晚期，殁于道光末年……他精彩绝伦的传器，理趣、美感盎然，从艺者观之赏之，如醍醐灌顶，沁人心目；藏玩者得之爱之，珍于拱璧，不忍释手……他一改清代宫廷化繁缛靡弱之态，重新强化了砂艺质朴典雅的大度气质，既讲究形式上的完整，功能上的适用，又表现出技巧的深到，成为陈鸣远之后的一代宗匠。

　　此件方瓶造型挺拔，直口四方形，弧腹见方。肩两侧对饰兽首衔环耳，棱角峻厉，式样古朴典雅，端稳大气。腹身曲线刚柔并济，方中带圆，是为体态雍容、曲尽其妙。

　　整器通体以褐彩为地，口外沿绘如意灵芝纹一周，束颈四面以花卉填饰；腹部绘四幅山水人物纹样；足部四面束凹开光内饰螭龙纹，底部一周呼应口外沿饰如意灵芝纹。

　　观其珐琅料发色，层次宛然，浓艳而不炫目，秀敛亦不蒙滞，山水浓淡相宜，深具写实效果。可见其精工细作。

　　陈文卿，明末清初宜兴制壶高手。生卒不详。是继时大彬、徐友泉等人之后又一紫砂制器大家，与陈仲美、沈君用、陈用卿齐名。

　　邵圣和，清康熙至乾隆年间宜兴制壶名师。生卒不详。所出皆为精品，且几乎见不到重复之作。圣和是从制作紫泥大壶向制作朱砂小品工法转型极为成功的代表性人物，同为邵家壶，从邵栢原的作品上面就看不到这种工法的变化。

　　除了作品不重复，圣和的另一个特别之处就是大部分作品都是订制款，如玉珍制、榴山、旷揽斋、大清乾隆年制、光宝堂等。

　　『拈花 · 花前月下』器意出自：白居易诗：“尽听笙歌夜醉眠，若非月下即花前”。器身镶嵌成型，根茎枝蔓，自青璧生出；标本级的民国绿，贵而不妖；手工锻打的白铜双环圈提梁，使得紫砂本色保留的更加纯粹……花丛前，月光下，饮清荼醉；笙歌夜，拈花笑从前。

　　清月色㼆，器面花盛开，盛开人满面……明静简一的意象诉说着无尽的情感心绪，吴鸣先生以极度强烈的个人艺术语言，凭借山水风物以寻求文化灵魂和人生真谛，舍去复杂与具象，表达自身境界又不向外作约束，花与月同化进文化人格和器物世界，以抽象和简化赋予人们更多的思考空间，返璞而归线

　　陈鸣远，清康熙、雍正年间宜兴紫砂名师。本名远，号鹤峰、隺村、石霞山人，亦号壶隐。生卒不详。是大彬后一代大师。

　　塑镂兼长，技艺精湛，擅制新样。所制有壶、杯、瓶、盒、文房雅玩等数十种。构思之脱俗，调色之巧妙，紫砂史上罕见。所制茗壶，有观止之叹，制成瓜果式样，世推绝作。

　　时大彬，明万历至清顺治年间人，是著名的紫砂“四大家”之一时朋的儿子，他对紫砂陶的泥料配制、成型技法、造型设计与铭刻，都极有研究，确立了至今仍为紫砂业沿袭的用泥片镶接那种凭空成型的高难度技术体系。

　　据后人简要统计，其存世作品，包括见于著述的不过数十件而已。时大彬制壶技艺全面，在泥料配制、成形技法、器形设计以及署款书法方面都有卓越的成就，影响深远，是壶艺史上一座难以逾越的高峯。

　　此壶理趣兼得，当属上乘无疑。整体协调、对称，且节奏感强烈。若俯视，钮盖、肩、腹五个圆圈，如涟漪荡漾，十分悦目。盖边线略强于口线，正合国人天盖地之理念。壶盖倒置亦无倾斜之虑，也是一趣。

　　此壶泥佳、工精、造型美、难度大，宜用宜赏，内涵深，回味长，实乃上乘中之经典之作。